Midnight Fight Express.- En el hueco dejado por los principales lanzamientos en la segunda mitad de este año, los juegos independientes hicieron un gran trabajo al recordarnos que triple-A no hace que una persona viva. Midnight Fight Express, publicado por Humble Games y desarrollado durante mucho tiempo por una sola persona (!) por Jacob Dzwinel, ayudó a conformar el catálogo del mes de agosto (y el Game Pass).
Midnight Fight Express puede considerarse un beat ’em up con una vista isométrica con muchas –muchas– referencias a otros juegos, series, películas y cultura pop en general. Incluso diría que demasiado. Hay tantas referencias todo el tiempo que llegó a un punto que entorpecía más que ayudaba a enriquecer el juego.
Nunca pensé que diría esto sobre un videojuego, pero quería que Midnight Fight Express se tomara a sí mismo un poco más en serio. Hay tantos chistes, diálogos vergonzosos y momentos completamente sin sentido que me distrajo más de lo que me hizo concentrarme en lo que estaba pasando.
Por suerte para mí, el combate es tan bueno y satisfactorio que ya no me importaba la vigésima referencia a John Wick, Breaking Bad o Hotline Miami. Y cuando digo que el combate es bueno, hablo al nivel de un juego de alto presupuesto. Saber que este juego fue desarrollado prácticamente por una sola persona lo hace aún más impresionante.
El expreso de medianoche (Midnight Fight Express)
A pesar del nombre, el juego no se desarrolla en un vagón de tren donde golpeas a todos a medianoche. El juego contiene una historia del personaje principal llamado Babyface (nombres principales a los que estoy 100 % en contra) y su legado como un imparable asesino de élite que se retiró a una vida remotamente más tranquila.
El juego comienza con el interrogatorio del protagonista por parte de la policía, lo que obliga a Babyface a volver sobre los pasos que lo llevaron allí. La policía busca entender la motivación de los actos sanguinarios del personaje, aunque su memoria está un poco borrosa por todo lo sucedido.
Contando sus pasos, el protagonista recibe la ayuda de un compañero innecesariamente aburrido: un dron. Llamado “Dron”. Juro por Dios que no tengo idea de cuál fue el proceso creativo detrás de estos nombres y creo que ni siquiera quiero saberlo. Este juego también cuenta con cuatrocientas mil trescientas veintisiete facciones que quieren disputar tu atención (y también matarte) en todo momento de la forma más tonta posible.
Es desconcertante cuánto intentan los diálogos ser divertidos y cuánto los juegos de palabras intentan llenar un vacío narrativo dejado por la falta de autenticidad de los personajes o de sus motivaciones.
En las últimas etapas, tuve la tentación de saltarme todos y cada uno de los diálogos que me llevarían inmediatamente a la acción y no a otro aluvión de fragmentos de sonido pronunciados por personajes que no me importan. Para un juego con 40 niveles que se pueden terminar en 5 o 6 horas, el diálogo parecía trágicamente interminable.
Finalmente, tanto Droney como Babyface encuentran y matan a varios líderes de pandillas que están profundamente conectados con una red de delincuentes que quieren “destruir” la ciudad. Con cada jefe asesinado, descubren más sobre la gran conspiración que involucra al protagonista y su dron.
Hay algunos giros en la trama a lo largo de la historia pero, francamente, estaría mintiendo si me sorprendieron las revelaciones y los momentos considerados “tristes” o reflexivos.
Como dije anteriormente, lo que le falta a la narrativa de este juego, lo compensa la jugabilidad. Tenemos un gran árbol de habilidades con varias habilidades útiles (y necesarias) que animan las diversas peleas que tenemos durante el juego. Contrarrestar ataques, esquivar, desarmar enemigos y un montón de otros movimientos tienen una gran fluidez entre sí y dan esa sensación de “rudo” que tanto exuda el protagonista.
Los niveles son cortos y están estructurados de una manera que casi te obliga a usar todas las habilidades disponibles. La diversidad de enemigos también ayuda a mantener el juego monótono de momento a momento y te obliga a tomar decisiones cautelosas sobre cómo abordar cada situación.
También existe la posibilidad de usar armas de fuego, y aunque útiles, sentí que forzaron la mano un poco más allá de lo que realmente se necesitaba. Este es un juego centrado en el combate cuerpo a cuerpo, con un montón de habilidades y movimientos diferentes, ¿por qué tantas armas de fuego en las etapas finales? Esta es quizás mi mayor queja sobre la jugabilidad.
Es muy bueno realizar ejecuciones al estilo John Wick, pero creo que podrían haber mirado más de cerca la decisión de obligar al jugador a usar armas casi constantemente. Este puede ser mi pequeño detalle, pero creo que vale la pena advertir si esperas al 100% una experiencia como Sifu, por ejemplo.
Además de la jugabilidad, debo destacar aquí otro punto fuerte: la banda sonora. Si eres un huérfano del synthwave de Hotline Miami, tengo que decir aquí que el OST es increíble. Los ritmos y la pesadez de estos éxitos electrónicos evocan una sintonía perfecta con el juego agresivo. Si te gusta este tipo de música, deja el volumen al 100 y buena matanza.
Concluyendo
Midnight Fight Express es un proyecto impresionante y con un nivel de calidad sorprendente, aunque los diálogos y la historia en su conjunto dejan mucho que desear. No es un juego largo a pesar de la cantidad de etapas y tiene un buen nivel de rejugabilidad, con varios desbloqueables, disfraces de personajes (que también son varias referencias a otros medios de la cultura pop) y otras adiciones.
Si está buscando un juego corto con una jugabilidad genial y quiere apoyar a un desarrollador independiente, Midnight Fight Express es una gran adición a Game Pass que debe mirarse con cariño.
